Productos Premium

Álvaro Giménez Ibáñez, Paula Valdeón Lemus, Yolanda Santamaría Galerón, Alsira Monforte Baz

11.06.2019


EVENTO REALIZADO

EXPOSICIÓN

El proyecto Productos premiun al alcance de tu sueños (título apropiado de un eslogan publicitario para promocionar una marca de colchones), está condicionado por la inestabilidad. Y está elaborado por sujetos deliberadamente situados en un estado de desequilibrio, marcados por la incapacidad de acceder o mantener el espacio consolidado, no-precario, en el que se den las condiciones materiales o emocionales de posible construcción de intimidad y experiencia vivencial. Se trata de una exposición colectiva que aglutina diferentes propuestas por parte de cuatro artistas con una sensibilidad común.
Está contemplada, en primer término, como un rechazo a despojarse de anclajes materiales, es decir, al empobrecimiento exigido vinculado a un presunto proyecto de realización personal sustentado en expectativas individualizadas y vehiculado por la libertad imaginativa-creadora. Por lo tanto, se opone a los discursos que llaman no solo a asumir la pérdida estructural de derechos conquistados y la devaluación del trabajo artístico en el marco de la sociedad postfordista, sino también a apuntalarla y a adherirse ideológicamente a este propósito. La posición de los artistas, por tanto, se enfrenta al engañoso discurso falazmente meritocrático que alinea el valor del esfuerzo y la constancia con el éxito, orientado hacia la culpabilización y resposabilización individual en el marco del desfase intergeneracional. Esta intención infatilizadora tiene por tanto una orientación ideológica clara en términos económicos, y se encuentra vinculada a una sustracción de autonomía y autoridad decisiva. Por ello, la exposición sugiere contribuir a la resubjetivación de la generación postcrisis en el enfrentamiento cultural contemporáneo. Esta llamada a abrazar el estado de inseguridad en la configuración del espacio privado es uno de los elementos centrales que aquí se ponen en juego.
El espacio conjuga una serie de elementos vivenciales y de relaciones cognitivas volubles. Hay espacios privados y públicos, de tránsito, espacios pequeños y grandes, desde la calle, avenida o rúa, a las paradas fútiles del metro; o la morada, la habitación y la cocina, así, sucesivamente. En esta exposición se pretende reflexionar de una forma poética sobre el estado de confort que se manifiestan en tales espacios. La herramienta de la memoria trabaja como una alegoría a la estabilidad espacial, fabricamos lugares de almacenamiento, contenedores que supuestamente generan bienestar y progreso pero, a su vez, configuran un constante estado de inseguridad colectiva. El espacio privado es una de los elementos centrales que se pone en juego: ¿realmente la casa o el hogar, dulce hogar, engloba comodidad? Se pone entonces en cuestión la naturaleza de los espacios de donde normalmente emana nuestra cotidianidad.

 

 

[Exposiciones enmarcadas en el Proyecto 1234redes.con apoyado por la Uniуn Europea dentro del Programa Interreg V-A Espaсa-Portugal (POCTEP) 2014-2020, cofinanciado por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional (FEDER)]

 

HEMEROTECA
BBAA.USAL

Seminario Prácticas y progresos en la investigación artística

El seminario Prácticas y progresos en la investigación artística, organizado por el grupo de investigación ÍTACA (Investigación y Transferencia en Arte y Cultura Audiovisual), se impartió en la Facultad en noviembre de 2021.
En la primera sesión Arancha Goyeneche planteó diversas cuestiones acerca de la reinterpretación de la pintura como materia artística mediante el empleo de materiales tradicionalmente ajenos a la práctica pictórica y rompiendo las fronteras entre las distintas disciplinas artísticas, sin perder de vista los postulados clásicos de la creación artística.
La siguiente intervención, a cargo de José Gómez Isla, versó sobre cómo orientar los proyectos de indagación personal así como de investigación relacionados tanto con la práctica artística como con el estudio, análisis y difusión de propuestas artísticas contemporáneas.
El seminario concuyó con una charla y posterior mesa redonda moderada por Inma Femenía en las que expuso su práctica y proceso creativos, en los que se revelan conceptos en torno al rapto de la luz y las nuevas tecnologías mediante una mirada transdisciplinar y contemporánea.